La conception des espaces —et en particulier des parcs à thème— intègre une dimension psychologique, car elle utilise un langage visuel, celui des formes, textures et couleurs, qui touche directement aux émotions. Ainsi, les lignes courbes et les structures organiques transmettent une sensation de fluidité, de chaleur et d’harmonie, tandis que les formes angulaires, les lignes droites et précises expriment la clarté et l’ordre, voire une certaine froideur et austérité. Les parcs à thème exploitent souvent ces principes psychologiques pour nous immerger dans des architectures impossibles et des volumes imaginatifs qui éveillent notre émerveillement.
La couleur constitue précisément l’un des éléments majeurs du langage du design, dans sa narration sensorielle. La palette chromatique ne se contente pas de définir les ambiances, elle influence également notre état émotionnel. Les rouges intenses et les oranges vibrants, utilisés dans les zones d’activité intense, stimulent la sécrétion d’adrénaline, tandis que les bleus profonds et les verts doux nous transportent vers des havres de sérénité. Parfois, le choix stratégique des couleurs modifie même notre perception de l’espace et du temps, que ce soit dans l’obscurité d’un tunnel ou sous la lumière éclatante d’une place ouverte.
Des exemples emblématiques illustrent parfaitement ces concepts. Le Tron Light Cycle Run, avec son architecture fluide et ses lumières néon, évoque une atmosphère futuriste. À l’inverse, l’entrée gothique de Batman Dark Flight, où les tons sombres contrastent avec des dorures, plonge immédiatement le visiteur dans une aura de mystère. Ainsi, chaque design renforce une narration émotionnelle unique.
Par Manuel Ginés, architecte senior au Département d’Architecture d’Amusement Logic.
