Lorsque nous publions un article sur un projet sur notre portail, afin de le classer et d’en faciliter la diffusion, nous ajoutons généralement des étiquettes telles que « architecture », « design », « construction », etc. Dans le cas du nouveau projet auquel nous consacrons cet espace, en plus de ces trois étiquettes, nous pourrions peut-être en ajouter d’autres comme « futuriste », « surréaliste », « incroyable », « hors du monde », et d’autres du même style. Quoi qu’il en soit, il faudra également ajouter l’étiquette « aménagement intérieur » à cette occasion. Il s’agit de Night of City (NOC), un espace de divertissement nocturne situé au centre de la ville chinoise de Hanghou, dans la province de Zhejiang, qui a ouvert ses portes au public en juin 2022.
L’aménagement intérieur de NOC est l’œuvre de l’architecte et designer Jeffrey Zee, directeur du studio de design interdisciplinaire JFR Studio, basé à Shanghai. En plus d’être « raisonnable » (cité par A’DESIGN AWARD), Zee estime qu’un design doit aussi offrir « de la surprise ». C’est le cas de chacune des 46 chambres réparties sur les 6 364 m2 du NOC. Bien que chacune de ces salles soit différente des autres et représente une surprise en soi, elles ont toutes une sorte d’unité grâce à un design inspiré par « le voyage astral et les réalités alternatives ».
Formes organiques, structures mécaniques cinétiques, tons sombres presque immatériels, surfaces spéculaires, éclairage intégré, intégration d’écrans et d’audiovisuels, maintiennent la cohérence nécessaire qui garantit l’unité et offre cette réalité alternative. Entre-temps, les DJ en direct, le karaoké, les jeux, les dîners, les spectacles et les performances trouvent tous leur place au NOC. Dans son ensemble, le centre de divertissement nocturne de JFR Studio est un concept de loisir immersif. Le loisir est la raison d’être de ces activités ; la partie immersive, cependant, est le design intérieur suggestif, qui crée une atmosphère enveloppante, une sorte de brouillard enveloppant et embrassant qui vous transporte dans un autre monde. Comme l’indique l’A DESIGN AWARD, « l’expérience spatiale devient un processus de métamorphose, tandis qu’une chorégraphie d’éclairages personnalisés et d’animations visuelles met en valeur tous les sens ». Amen.
Les matériaux de construction utilisés comprennent le plâtre renforcé de fibre de verre, la peinture métallique et texturée, les sols en marbre à motifs, la maille métallique, les panneaux d’acier perforés, les carreaux de céramique personnalisés, les panneaux de verre trempé peints à l’arrière, les miroirs bidirectionnels, etc. Les technologies visuelles et d’éclairage comprennent des panneaux LED incurvés en 3D, des écrans LED transparents, des bandes lumineuses LED programmables à spectre complet, des projecteurs à haute résolution et des contenus artistiques visuels sur mesure pour chacune des pièces. Comme si cela ne suffisait pas, des détails intérieurs spécifiques ont également été modélisés et imprimés en 3D. Nous ne sommes pas sûrs que cela soit « raisonnable », mais c’est une surprise !
Sources: JFR Studio, A’DESIGN AWARD 1, A’DESIGN AWARD 2. Images: JFR Studio.
